Methode

Integrales Gestalten mit Tonerde INTON®
Ausdrucksmalen nach integralem Ansatz
Spiel-Raum, Mesa-Arbeit als Ordnungs- und Orientierungsarbeit
Integrale Gestaltungsarbeit in der Natur
Symbolorientierte Kunsttherapeutische Gestaltung SKG

Gestalten mit Tonerde INTON® ist eine therapeutische Methode, die auf einem integralen Ansatz basiert. Durch das Kneten und Streichen der Tonerde sollen innere Bilder hervorgerufen werden, was Selbsterfahrung ermöglicht. Tonerde als Urwerkstoff ermöglicht Kontakt mit etwas Uraltem und fördert eigene Kraft und Inspiration. Das plastische Arbeiten an Lebensthemen erlaubt direkte Auseinandersetzung mit persönlichen Anliegen, und die Verbindung von gestalteter Kunst und Natur integriert den therapeutischen Ausdruck in den Lebenskontext.

Ausdrucksmalen nach Integralem Ansatz ist eine nach diesem Ansatz anerkannte therapeutische Methode. Hierbei nutzen wir unsere Hände, um Unaussprechbares, Unvorhergesehenes oder Belastendes aus dem Inneren nach außen zu tragen. Intuitiv wählen wir Farben, deren Schwingungen uns auf dem Papier bewegen. Durch ahnendes und spielerisches Erschaffen von Bildern, ohne technische Kontrolle, können wir uns selbst näherkommen und uns durch das Betrachten der Werke mit unseren inneren Empfindungen auseinandersetzen.

Die Mesa-Arbeit ist eine kreative Praxis für Menschen jeden Alters. "Mesa" bedeutet im Spanischen "Tisch" und repräsentiert einen persönlichen Raum des Seins, Träumens und Erlebens. Diese individuellen Tische sind geschmückt mit symbolischen Elementen und dienen unabhängig vom Lebensabschnitt als Ort der Selbstentfaltung und kreativen Entfaltung. Die Mesa regt bildhaftes Erzählen, Vor- und Nachdenken sowie das Ordnen von Gedanken an. Sie schafft einen klaren Raum für kreativen Ausdruck, inspiriert Kinder, Jugendliche und Erwachsene gleichermaßen zu Selbstausdruck und kreativer Entfaltung.

In meinen Retreats tauchen wir in die Schönheit der Natur ein und werden auf eine ursprüngliche Weise künstlerisch aktiv. Mit gefundenen Gegenständen wie Steinen, Pflanzen und Holz gestalten wir direkt aus der natürlichen Umgebung. Die Natur bietet Antworten, die wir bewusst erkennen und annehmen lernen. Die Retreats finden draußen statt, wo wir uns der Natur hingeben und kreativ malen und gestalten. Diese Methode fördert eine tiefere Verbindung zur Natur und nutzt kreative Energie. Sie öffnet die Sinne, erkundet die Umgebung und ermöglicht einen einzigartigen Ausdruck, inspiriert von der Natur.

Die Fähigkeit zur Symbolisierung prägt die menschliche Denkweise in vielerlei Hinsicht. Sprache, Schrift, Kunst und kulturelle Symbole sind Ausdrucksformen dieser Fähigkeit. Durch Symbole können komplexe Ideen effizient kommuniziert und abstrakte Konzepte verstanden werden. Dieser kognitive Prozess beeinflusst nicht nur unsere alltägliche Kommunikation, sondern auch kreative Ausdrucksformen und die Art, wie wir die Welt wahrnehmen und interpretieren. Symbole sind nicht nur Träger von Bedeutung, sondern ermöglichen es uns auch, tiefgreifende Verbindungen zwischen Erfahrungen, Ideen und Emotionen herzustellen.

In meinen Einzelsitzungen biete ich einen geschützten Raum, in dem Klienten intensiv ihre persönlichen Herausforderungen durch die transformative Kraft der Kunsttherapie bewältigen können. Die Kunst dient dabei als kreatives Ausdrucksmittel, um verborgene Gedanken und Gefühle zu erkunden und zu verarbeiten.

In den Gruppensitzungen, die ich anbiete, ermögliche ich nicht nur den Austausch von Erfahrungen, sondern auch gemeinsame Inspiration und Unterstützung. In kleinen Gruppen von bis zu vier Personen können individuelle Ziele verfolgt werden, während der kollektive kreative Prozess eine unterstützende Atmosphäre schafft.

Im Atelier 32a können Menschen in verschiedenen Lebenssituationen ihren aktuellen Gemütszustand ausdrücken, es sind keine künstlerische Vorkenntnisse nötig.

Um den Einstieg zu erleichtern, führe ich die Teilnehmer durch eine entspannende Einstimmungsübung. Während des kreativen Prozesses stehe ich im Hintergrund bereit, um Unterstützung zu bieten. Zum Abschluss jeder Stunde leite ich eine Phase ein, in der die Teilnehmer Zeit haben, das Erlebte zu vertiefen und nachwirken zu lassen.

Meine Arbeit als Kunsttherapeutin im Rahmen der Integralen Kunsttherapie bietet einen einzigartigen Raum für individuelle Entwicklungsprozesse. Der Fokus liegt darauf, den Gestaltenden zu ermutigen, seinen eigenen Weg zu beschreiten, ohne Zeitdruck oder Vorgaben. Meine therapeutische Begleitung zeichnet sich durch Einfühlungsvermögen aus, unterstützt durch sorgfältige Materialauswahl und passenden Raum, um Vertrauen und Ruhe zu fördern.

Im Atelier lege ich großen Wert darauf, dass der gestalterische Ausdruck Raum zur Entfaltung erhält, ohne äußeren Zwang. Die Wertschätzung des individuellen Weges und meine einfühlsame Begleitung sind zentrale Elemente meiner therapeutischen Arbeit. Als Kunsttherapeutin stehe ich professionell zur Seite, um authentische Entwicklungsprozesse zu unterstützen.